初學舞蹈十個基本動作是什麼
初學舞蹈十個基本動作是什麼的答案是：壓腿；壓肩；推腳背組合；把杆訓練組合；踢後腿；劈腿跳；大踢腿；下腰；劈腿；小跳組合
這是舞蹈基礎訓練中最爲基本的訓練內容，分別爲壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。
個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。
壓旁腿和後腿的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把杆，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並儘量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。
伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂
這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
伴奏帶：中速，節奏舒緩2/4
腳背的好壞因人而異，大部分取決於先天因素，但也不能忽視後天的訓練。在訓練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開；訓練時，雙手扶把杆，挺胸擡頭、收腹提臀，雙腳併攏站好，先從單腳背訓練開始。
1-2拍單腳腳後跟擡起，五個腳趾緊扒地面
3-4拍腳尖繃直，向牆內推，使整個腳背繃成月牙型
5-8拍換另一隻腳，動作相同
雙腳背練習亦同。年齡小的學生在做此類訓練中，注意力不集中，易低頭去看自己和他人的動作，在做推腳背時，雙腳容易打開，腳背推不起來，需要時刻提醒和規範動作。
少兒舞蹈培訓與專業舞蹈訓練有很大區別。在做把杆上的動作組合時，不可能像專業學員那樣的強度和難度。除非是經過若干年業餘訓練，自身條件可以達到專業水平了纔有能力做到難度和強度並舉的動作組合。少年兒童活潑好動，喜愛好玩有趣的動作，這就要求教師在編排這類把杆上的動作組合時，注意結構簡單易學，學生有能力做到。好玩好學，自然就會激發學生的學習興趣，加之在教學中不斷給予學生以適當的鼓勵和讚許，學生接受的就快。
基本的把杆動作組合：
1）、（雙手／單手）扶把，一位腳擦地組合
2）、（雙手／單手）扶把，一位腳蹲組合
3）、（雙手／單手）扶把，一位腳劃圈組合
4）、五位腳，單手扶把小踢腿組合
5）、五位腳，單手扶把移重心組合
6）、（雙手／單手）轉腰組合
這些組合，適宜於少年兒童的身體素質和接受能力，隨着學生各方面的不斷進步，在此基礎上加大難度，變換花樣，達到舞蹈訓練的要求。
雙手扶把杆小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭擡起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能鬆，腳背和膝蓋都要繃直。切忌身體前傾。如果在反覆強調，學生還是做不到位的情況下，可以先單一的聯繫控後腿即雙手扶把杆，把一條腿向後擡起來，糾正學生的姿態，然後再過度到踢後退。
是爲學習中間大跳做好準備的手扶把杆的跳躍組合．在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開．打開過程中，繃直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。着地時，雙腳快速收攏，兩腳並起來着地。
是培養腿的力度和開度的訓練。不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方。踢腿的過程中，同樣要注意腳背和膝蓋的繃直．有許多學生在踢腿的時候，爲了讓腿部可以碰到身體，上半身極力向前夠。這樣做頸部便往回縮，頭向前探，雙膝彎曲，非常難看。
所以在踢腿前要告誡她們，踢不高沒有關係，最重要的是保持正確的姿態。在這一前提下，經過刻苦練習，腿會越踢越高，韌帶越拉越長。在踢腿的過程中，一定要保證手臂端平，不能放鬆下來。
年齡偏小的學生腰的柔韌性不錯，但是手腳都沒有力量，支撐不住身體，常常是用頭頂住地面下腰。教師都要給學生以適當的幫助，保護她們，糾正下腰的姿態，告訴她們用力的部位和下腰的方法。
雙腳打開至肩寬，雙臂向上伸直，五指打開，手心朝前。下腰時，上半身向後仰，頭擡起來向後找自己的腳後跟，身體和手都向腳後跟靠齊並往裏卷．下好以後，手臂和膝蓋都盡力撐直，眼睛看腳後跟。
對年齡偏大，有一定基礎的學生，讓她們做甩腰訓練，加大訓練強度。結束後注意做回腰練習，雙腳併攏蹲下來，雙手抱住雙膝，頭埋下來。教師順着脊柱給學生做按摩，保護她們的脊柱不受到傷害。
有利於拉伸學生腿部韌帶，在訓練時，注意腳背不能鬆弛，我們可以按照這樣的順序訓練：
1）、左腳在前劈腿，雙手抱住左腳，控1-2分鐘，然後腿不動，身體向後仰。有基礎的學生可以讓右手撐住地面，左手抓住後腿控住。
2）、左腳在前的豎叉不動，身體向右轉的同時變胯，變爲橫叉，雙腳背不要趴倒在地面。上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面，雙手臂向前伸展。趴胯1-2分鐘。
3）、橫叉不動，再向右轉，變爲右腳在前的豎叉，重複動作1。
訓練學生的彈跳能力，可以由簡單的一二五位小跳，發展到相互交叉的綜合性複合型小跳，小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開，着地時，腳尖先落，落地要輕，上半身不能前後搖晃，落地半蹲，上半身繃緊向下，臀部夾緊。
1、古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造，並經過較長期藝術實踐的檢驗，流傳下來的，被認爲是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。
2、民族民間舞蹈：是由廣大人民羣衆在長期歷史進程中集體創造，不斷積累、發展而形成的，並在羣衆中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民羣衆的思想感情、理想和願望。
由於各國家、各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣，以及自然環境的差異，因而形成了不同的民族風格和地方特色。
3、現代舞蹈：是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向。
主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
4、當代舞蹈（新創作舞蹈）：即不同於上述三種風格的新風格的舞蹈，它常常是根據表現內容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑑和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法，兼收幷蓄爲我所用，從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
5、芭蕾舞：是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。“芭蕾”這個詞本是法語“ballet”的音譯，意爲“跳”，或“跳舞”，其最初的意思只是以腿、腳爲運動部位的動作總稱。
