華彥鈞代表作是什麼？
《二泉映月》；《聽鬆》；《寒春風曲》；《大浪淘沙》；《龍船》；《昭君出塞》。華彥鈞(阿炳)的代表作是二胡曲《二泉映月》、《聽鬆》、《寒春風曲》,琵琶曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》。
華彥鈞( 1893-1950 )，被稱爲“盲人阿炳”，是江蘇省無錫的人，從小就和父親雷尊道士華清學習各種樂器。
華清死後，他經常和民間鼓手交往，參加他們的吹奏樂活動。 之後，道產賣完，成爲街頭流浪藝人，依賴演奏爲生。 在二胡、琵琶的創作、演奏方面有相當的造詣。《二泉映月》是中國文化寶庫中國內外聞名的優秀作品，是中國民間器樂創作曲中的瑰寶之一。
民間藝人華彥均的代表作是《二泉映月》，這首神曲《二泉映月》是被廣泛流傳最多的一首了，因爲這首歌擁有自己獨一無二的民間彈奏手法和格調，還有前所未有的神祕境界，展示了我國二胡文藝的與衆不同的地方，並且有延伸和豐富了二胡藝術的感染力與影響力。這首歌真的是催人淚下的歌曲，就是在你聽之前感覺很舒暢，但是後勁回味起來很足，不僅讓人感覺有一股憂愁、淒涼、顯露出悽愴的心情和振奮之情，而且感覺被華彥均寄予了生活的喜愛和嚮往。《二泉映月》作品於20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌製成唱片後很快風靡全國。
這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲“20世紀華人音樂經典作品獎”。《二泉映月》是中國民族音樂文化寶庫中一首享譽海內外的優秀作品，是中國民間器樂創作曲目中的瑰寶之一。《聽鬆》，又名《聽宋》，是中國民間音樂家阿炳創作的二胡獨奏曲。
其內容似乎是描寫宋代偉大的愛國將領岳飛。樂曲通過鬆濤借物詠懷，在讚頌民族英雄岳飛軍威的同時，傾注了他剛直不阿的性格和堅定自信的意志，歌頌了中國人民青松般高潔的民族氣節，鋼鐵般堅強的鬥爭意志和戰勝敵人的英雄氣概。全曲氣魄豪邁，剛勁有力，堪稱音樂珍品。
音樂教育家楊蔭瀏在爲《阿炳曲集》寫的樂曲說明中說：“《聽鬆》可能也是阿炳自己的作品。”據《阿炳傳略》說，人們聽到阿炳演奏此曲的時候是在抗日戰爭時期。阿炳說：“宋朝時候，金兀朮被岳飛打得走投無路，狼狽逃至無錫惠泉山下。躺在聽松石上，心驚肉跳地傾聽宋朝兵馬的聲音。
這曲便是描寫這個故事，所以又名《聽宋》。”阿炳在抗日戰爭時期每逢演奏此曲之前必講一番南宋時期入侵者金兀朮敗逃的故事，以金兀朮的敗逃喻日寇的失敗，以岳飛的奮鬥精神預言中華民族的必然勝利。
民間藝術家華彥鈞的代表作是?
民間藝術家華彥鈞的代表作是《二泉映月》。《二泉映月》是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作。
這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格。
以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲“20世紀華人音樂經典作品獎”。《二泉映月》的創作背景：阿炳原爲無錫城區雷尊殿道士，自幼受到四巨頭吳地小山歌、長篇敘事歌、灘簧、說因果和絲竹樂等鄉土音樂的薰陶，對音樂非常喜愛。在父親的教習下，他十六七歲便學會了結構繁複、技法多變的梵音，吹、拉、彈、打、唱、念樣樣精通，並能正式參加道教法事音樂的演奏活動。年過而立之後，阿炳的境遇急轉直下。
先是因染上吸食鴉片等惡習導致生活潦倒，隨後患上眼疾，雙目相繼失明，再到後來便流落街頭賣藝，生活十分貧困。底層的生活讓他歷盡了人世的艱辛，飽嘗了舊社會的辛酸屈辱。但才藝出衆的阿炳，經常通過拉二胡、彈琵琶、說新聞的方式來表達自己的愛恨情仇，通過音樂揭露當時的黑暗。
他把自己對痛苦生活的感受通過音樂反映出來，產生了著名二胡曲《二泉映月》。
華彥鈞的代表作是什麼
華彥鈞（阿炳）的代表作是二胡曲《二泉映月》、《聽鬆》、《寒春風曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》。阿炳：原名華彥鈞，1893年8月17日出生於無錫市，民間音樂家，正一派道士，因患眼疾而雙目失明。
阿炳刻苦鑽研道教音樂，精益求精，並廣泛吸取民間音樂的曲調，一生共創作和演出了270多首民間樂曲。
其父華清和爲無錫城中三清殿道觀雷尊殿的當家道士，擅長道教音樂。華彥鈞4歲時喪母，由同族嬸母撫養。8歲隨父在雷尊殿當小道士。開始在私塾讀了3年書，後從父學習鼓、笛、二胡、琵琶等樂器。
12歲已能演奏多種樂器，並經常參加拜懺、誦經、奏樂等活動。18歲時被無錫道教音樂界譽爲演奏能手。1950年12月4日，阿炳病逝，享年57歲。
阿炳現留存有二胡曲《二泉映月》《聽鬆》《寒春風曲》和琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》六首。
華彥鈞的代表作是什麼?
華彥鈞的代表作是《二泉映月》。作品創作於1950年親自錄音傳譜的二胡曲。
該曲問世以來，不僅以二胡獨奏形式華彥鈞是我國傑出的民間音樂家。
江蘇無錫人。他自幼在音而且還被改編成各種形式的器樂曲，以它那優美抒情的旋律和深切感人的音樂內涵而聞名國內外。創作背景阿炳原爲無錫城區雷尊殿道士，自幼受到四巨頭吳地小山歌、長篇敘事歌、灘簧、說因果和絲竹樂等鄉土音樂的薰陶，對音樂非常喜愛。在父親的教習下，他十六七歲便學會了結構繁複、技法多變的梵音，吹、拉、彈、打、唱、念樣樣精通，並能正式參加道教法事音樂的演奏活動。
年過而立之後，阿炳的境遇急轉直下。先是因染上吸食鴉片等惡習導致生活潦倒，隨後患上眼疾，雙目相繼失明，再到後來便流落街頭賣藝，生活十分貧困。底層的生活讓他歷盡了人世的艱辛，飽嘗了舊社會的辛酸屈辱。
但才藝出衆的阿炳，經常通過拉二胡、彈琵琶、說新聞的方式來表達自己的愛恨情仇，通過音樂揭露當時的黑暗。他把自己對痛苦生活的感受通過音樂反映出來，產生了著名二胡曲《二泉映月》。
民間藝人華彥鈞代表作有哪些？
華彥鈞代表作如下：1、《二泉映月》作品創作於1950年親自錄音傳譜的二胡曲。主題是命運，表現了一個經歷舊中國生活坎坷與磨難的流浪藝人的辛酸苦辣和倔強不屈，全曲婉轉流暢、跌宕起伏，是一首變奏曲式的曲子。
2、《寒春風曲》作品通過對初春寒風的描繪，表達了被壓迫者的沉重哀嘆和對美好生活的無限嚮往，表現了作者苦難坎坷抗爭的一生和對未來美好生活的憧憬。
3、《大浪淘沙》作品表現了作者對不平人世的無限感慨及對命運的態度。此曲經楊蔭瀏、曹安和二位先生錄音並記譜才得以保存下來。據阿炳生前所言，這曲原是道家的《梵音》合奏曲牌，是他在琵琶上彈奏而成。擴展資料：華彥鈞人物生平：1、1901年，華彥鈞隨父在雷尊殿當小道士。
開始在私塾讀了3年書，後從父學習鼓、笛、二胡、琵琶等樂器。2、1910年，華彥鈞正式參加道教音樂吹奏，他長得一表人才，還有一副好嗓子，被人們譽稱爲“小天師”。3、1950年暑期，中央音樂學院師生爲了發掘、研究和保存民間音樂，委託楊蔭瀏教授等專程到無錫爲他錄製《二泉映月》《聽鬆》《寒春風曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》3首琵琶曲。
民間藝人華彥鈞什麼是他的代表作?
代表作品：二泉映月、聽鬆、昭君出塞。1、《二泉映月》作品創作於1950年親自錄音傳譜的二胡曲。
該曲問世以來，不僅以二胡獨奏形式 華彥鈞是我國傑出的民間音樂家。
江蘇無錫人。他自幼在音而且還被改編成各種形式的器樂曲，以它那優美抒情的旋律和深切感人的音樂內涵而聞名國內外。2、《聽鬆》《聽鬆》又名《聽宋》，其內容似乎是描寫宋代偉大的愛國將領岳飛。樂曲通過鬆濤借物詠懷，在讚頌民族英雄岳飛軍威的同時，傾注了他剛直不阿的性格和堅定自信的意志，歌頌了中國人民青松般高潔的民族氣節，鋼鐵般堅強的鬥爭意志和戰勝敵人的英雄氣概。
全曲氣魄豪邁，剛勁有力，堪稱音樂珍品。3、《昭君出塞》作品通過刻畫昭君出塞時的情緒變化，表達了作者對這一歷史事件的無限感慨。擴展資料創作風格阿炳用的最多的樂器，仍是那把家傳的紅木胡琴，經常拉的樂曲，也仍是那首象徵了自己一生命運的《二泉映月》——溫柔、悽苦、文雅、憤恨、寧靜、不安諸多情感相互交織的宛如夜之皓月一般的樂曲。
他將此曲視爲自己的眼珠一樣重要。他仍在不斷地修改它，對樂思、節奏加以潤色，他要在自己的遭遇上再追加上一段遭遇：音樂的遭遇！同樣，他也想在痛苦上再追加一種痛苦：音樂的痛苦。在他出入酒肆茶樓所用的節目單上，這首曲子暫時用的題目是：《惠山二泉》——一直到他臨終的前半年，他才以一名創作者的勝利的口吻，向外人宣佈，它的名字叫《二泉映月》。
這首曲子開始並無標題，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏賣藝時並未演奏此曲，阿炳曾把它稱做“自來腔”，他的鄰居們都叫它《依心曲》，後來在楊蔭瀏、曹安和錄音時聯想到無錫著名景點“二泉”而命名爲《二泉映月》（江蘇無錫惠山泉，世稱“天下第二泉”），這時方定下曲譜。賀綠汀曾說：“《二泉映月》這個風雅的名字，其實與他的音樂是矛盾的。與其說音樂描寫了二泉映月的風景，不如說是深刻地抒發了瞎子阿炳自己的痛苦身世。
”1950年深秋，在無錫舉行的一次音樂會上，阿炳首次也是最後一次演奏此曲，博得觀衆經久不息的掌聲；1951年，天津人民廣播電臺首次播放此曲；1959年10週年國慶時，中國對外文化協會又將此曲作爲我國民族音樂的代表之一送給國際友人。從此，此曲在國內外廣泛流傳，並獲得很高評價。1985年，此曲在美國被灌成唱片，並在流行全美的十一首中國樂曲中名列榜首。後來，彭修文將此曲改編成民族器樂合奏曲；吳祖強改編成絃樂合奏曲；丁芷諾、何佔豪改編爲小提琴獨奏曲；丁善德改編成絃樂四重奏等等。
中國唱片社曾將阿炳於1950年夏演奏此曲的鋼絲錄音製成唱片，暢銷海內外。這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，獲“20世紀華人音樂經典作品獎”。
